调色技巧！
后期调色一直都比较重要，如何调好一张照片的颜色是初学者问得最多的问题。其实不管多么优秀的修图师，在学习调色时都应从基础开始，只有这样才能事半功倍。
而在后期调色的学习中，最难的不是如何掌握软件功能，而是如何形成调色思维。
当面对一幅普通的照片时，怎样才能够为它调出好看的颜色，让它变得与众不同？这里就需要用到调色思维。
调色思维总给人虚无缥缈的感觉，有时又像是灵感的顿悟，但其实它也没有想象中那么难，甚至还是有规律可循的。
调色不只是为了“美”
调色是一门学问，也是一门艺术。无论是在电影、电视剧画面中还是在摄影中，调色都是一个必不可少的环节。如果没有后期调色，很多画面就会显得平淡无奇。而合理地进行调色，则能够使作品出类拔萃。
01
为什么要调色
调色是为了更好地实现摄影的创作意图，加强画面的表现力。在摄影过程中，往往会受到周围环境、天气以及设备的影响，以致拍摄的原片只能算是半成品，必须经过合格的后期加工才能称得上是作品。
调色前
调色后
02
调色前的准备
合理的修图流程，能够使修图工作更高效，并且有助于形成修图思路。每一位修图师或许都会有自己的修图流程，而这些流程是在长期的修图工作中总结形成的。
我们不能照搬全抄某一个修图流程，而要结合自己的经验以及每一幅图的情况进行处理。一般来说，修图主要包括“瑕”“影”“色”“形”四个步骤，这四个步骤会因为修图的使用场景以及面对的客户对象的不同而顺序有所变化。
1. “瑕”
“瑕”指的是修瑕疵，这是修图的第一步。在人像修图中，瑕疵包括皮肤瑕疵、背景瑕疵、镜头瑕疵和道具瑕疵。皮肤瑕疵包括痘痘、黑头、粉刺、伤疤、嘴唇裂口、杂乱的毛发以及部分斑点等，其实就是将感觉不美观的部分统统去除，如图所示。
背景瑕疵主要包括穿帮、杂乱背景、背景脏点、背景布或纸的破洞等。道具瑕疵则是道具中的不完美之处，比如服装的线头、褶皱、室内棚拍中凳子的油漆缺口、灰尘等。
2. “影”
“影”是指调整光影、影调。这部分内容在前面讲过，此处不再赘述。光影是色彩的基础，所以在修完瑕疵后要先处理光影，然后才能调色，否则效果将不完美甚至不合格，如图所示。
3.“色”
“色”是指调色，这也是最难做好的一步。调色做不好的最大原因，就是“瑕”“影”两个步骤没有做好。就像学习书法，要先学习横竖撇捺点等基础笔画，待这些都熟练之后再从简单的结构开始书写。
若横竖撇捺等基础笔画没能练习好，那么结构再完美也算不上是优秀的书法作品。调色也是如此，若瑕疵没修饰干净、影调没处理好，颜色再唯美也始终不够优秀，以致画面经不起细看，如图所示。
4. “形”
“形”是指对形体的塑造，包括光影塑形与液化塑形。光影塑形常常是通过双曲线或中性灰等技术，对人物或物体甚至是场景进行层次感以及立体感的刻画。
通过光影塑形，更能体现人物的气质和场景的气场。液化塑形是通过液化的方式改变人物或物体以及场景的外形。
03
Lab和RGB模式中的应用图像
1.Lab曲线
Lab曲线是在Lab颜色模式下的曲线。首先打开一幅图片，然后选择“图像—模式—Lab颜色”，如图所示。
在调整层中选择曲线，如图1和图2所示。
Lab曲线与RGB曲线是两种不同的曲线，Lab曲线分为 L（明度）、a（红到绿）、b（黄到蓝）通道，其功能原理是相同的。
在Lab模式中，常常结合应用图像做特定的偏色，如绿色变为青蓝色、青蓝色变为紫色以及绿色变为橙红色等。这里主要介绍Lab如何让肤色变得更加红润通透。
2.RGB肤色美白法
Lab与RGB颜色模式中的应用图像在调色时截然不同。使用Lab中的应用图像，可以让肤色变得红润通透；而使用RGB中的应用图像则是减少皮肤中的红色，即美白皮肤。
STEP1：在PS中打开一幅照片，如图所示。
复制背景图层，得到图层1，如图所示。
STEP2：打开“应用图像”对话框，“图层”选择合并图层，“通道”选择红色通道，“混合模式”选柔光。如果照片减少的红色过多，可以降低不透明度，也可以暂时不调整，勾选“预览”前的复选框可以提前看到最终效果，如图所示。
修饰后的效果如图所示。
STEP3：减少的红色过多，导致肤色有点白，这时可以降低图层的不透明度，如图所示。
调整后的效果如图所示。
使用RGB中的应用图像在美白肤色的同时，还增强了对比度。因为“混合模式”选择的是柔光，所以需要注意画面的明暗对比变化。如果在美白肤色后画面中出现明暗对比不协调，就要及时调整。
3. Lab调色法
Lab模式中的应用图像与RGB模式中的应用图像正好相反，它可以让原本较为白皙或惨白的肤色变得更加红润。例如，前面案例的图片使用RGB应用图像后，肤色变得过于白皙，就可以采用这种方式恢复。
STEP1：在PS中打开照片，如图所示。
STEP2：将颜色模式变为Lab，这时出现是否合并图层，可根据自己的需要进行选择。选择“图像—应用图像”，弹出对话框，如图所示。
选择合并图层、a通道，“混合模式”选择柔光，不透明度可以先不改变，可以勾选“预览”前的复选框，修饰后的效果如图所示。
STEP3：Lab颜色模式中的部分调色功能不能用，所以最好是回到RGB颜色模式下使用调色工具微调画面，比如减少红色，让皮肤变得白皙。选择“图像—模式—RGB”，出现是否合并图层，可根据自己的需要进行选择。
如果Lab中使用了调整层调色，在改变颜色模式时调整层就会丢失，所以需要先对之前的调色进行盖印图像（快捷键 Ctrl+Shift+Alt+2）。一般来说，可以使用可选颜色选择红色，减少黄色，如图1所示。然后在高光中加入蓝色和青色，让肤色变得白皙通透，如图2所示。
最终的对比效果如图所示。
在使用Lab模式中的应用图像时，画面中的白色变得红润了，黄色也变得更青了。所以在这个过程中要注意观察其他颜色的变化，以便及时进行调整。
04
曲线的几种调色法
看似越简单的工具操作起来往往越难，因为它可以变化出无数的可能。曲线就是这样的工具，它仅仅通过四根线条的变化，就可以调配出无数种颜色。
1. 高光渲染法
高光渲染法是将曲线中的红、绿、蓝通道从高光处开始调整，以达到快速调色的效果。这种方式快速、有效，但需要控制三根曲线的调整力度与比例。
如图所示为通过磨皮和污点修饰完成的图，但画面的整体氛围感有所欠缺。
这时，就可以通过曲线的高光渲染法进行调整。首先，新建曲线调整层，如图所示。
其次，将红色通道从高光处往下压，画面就会减少红色，偏青色；将蓝色通道适当往下压，画面就会减少蓝色，偏黄色。
最后，再适当调整绿色通道，一般绿色通道不需要调整太多，若画面比较亮，可以适当下压绿色通道，因为同时压暗红、绿、蓝三根曲线其实就是在降低画面的明度，如图所示。
调整后的效果如图所示。
调整前后的对比效果如图所示。这种方式能够迅速渲染画面的氛围，改变画面的风格，常用于一些缺少氛围感，特别是比较明亮的画面。但是这种方式调色较为粗糙，可以根据实际情况结合使用蒙版，效果会更佳。
2. 暗部渲染法
暗部渲染法与高光渲染法相反，这种方式同样也能快速使画面增强氛围感。如图所示为通过磨皮和污点修饰处理后的照片。
这幅照片虽然整体色彩还不错，但可以使用暗部渲染法让其变得更有味道。新建曲线调整层，如图所示。
选择蓝色通道，适当提升画面的暗部，如图所示。
调整后的效果如图所示。
调整前后的对比效果如图所示。暗部渲染法适合渲染照片中暗部色彩较平淡的情况，能够迅速给暗部增加一些氛围感。
一般是在暗部提升蓝色与红色，红色的数量较少，因为蓝色加红色是洋红，所以就能看到画面中有一些偏蓝色的洋红，从而给人一种欧式的色彩感觉。
3. 混合渲染法
混合渲染法，是指同时使用高光渲染法与暗部渲染法为照片增加色彩氛围感。在人像后期处理中，要想使皮肤干干净净，一般需要加入一些青色与蓝色；而照片的暗部也要有一定的偏色，所以需要加入蓝色和红色。图 所示为通过基础修饰完成的照片。
新建曲线调整层，如图所示。
先进行暗部加蓝，如图所示。
调整后的效果如图所示。
再次新建曲线调整层，如图所示。
在高光中加入蓝青色，让人物皮肤变得更加白净，如图所示。
调整前后的对比效果如图所示。
经过上述调整，这幅人像作品的视觉效果有了更进一步的提升，如图所示。
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