马克笔技法！
作为一种快速表现时装画的绘画工具，马克笔虽然使用起来非常方便，但也有一定的局限性。
马克笔的混色效果较弱，即无法使用较少的颜色调制出多种颜色，因此需要利用马克笔笔头的特性，通过平涂、扫笔和转笔等多样化的运笔方法来绘制不同的效果。
马克笔的基本运笔技法
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方头平涂法
利用马克笔方头的特性，在绘制时要保持力度的均衡，并通过拖笔的方式排列线条，形成大面积色调一致的画面。通常在填涂大面积的色块时，可以运用此技法。这样绘制出来的底色均匀，有利于在此基础上进一步表现画面的明暗关系。
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方头扫笔法
利用马克笔方头的特性，在起笔时力度要稍微大一些，然后减小力度并将笔提起，绘制出射线的效果。通常在绘制一些需要呈现出自然渐变的效果和材质较硬的服装时，可以运用此技法。例如，在绘制纱质服装时，可以运用此技法表现出自然渐变的效果。
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方头转笔法
利用马克笔方头的特性，在转动笔头并运笔时要提起和按压笔尖，形成特殊的线条。通常在绘制一些单色服装时，可以运用这种技法。通过笔触丰富的变化来增加画面的趣味，提高画面的耐看性。
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软头扫笔法
利用马克笔软头的柔韧性，在起笔时力度要稍微大一些，然后减小力度并将笔提起，绘制出射线的效果。通常在加深服装的暗部时，可运用此技法。马克笔的软头比方头更好控制，在使用软头扫笔法绘制服装的暗部时，不仅能表现暗部的颜色，还能表现褶皱的变化。
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软头转笔法
利用马克笔软头的柔韧性，要控制好力度，提起和按压笔尖，形成特殊形状的笔触。通常在绘制一些材质较柔软和造型较特殊的服装时，运用此技法更能达到预期的效果。同时，自然渐变的笔触还能更好地表现服装的明暗关系。
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软头勾勒法
利用马克笔软头的柔韧性，要控制好力度，绘制出较细且均匀、流畅的线条。使用不同的方式对线条进行排列，可以形成不同的效果。
通常在勾勒格纹图案和表现编织材质时，可以运用此技法。另外在绘制一些颜色较浅的服装时，如果想表现清新的风格，可以选择与服装颜色一致的马克笔勾勒轮廓。
马克笔的笔触变化
“点”经过有序的排列组合可以连成“线”，并且可以随着力度的变化展现出不同的聚点形态。“线”经过有序的排列组合又可以形成“面”。
在使用马克笔进行大面积的铺色时，往往会因不容易将颜色铺均匀而出现渗色的情况，并且在交接的地方很容易形成印记，同时大面积的颜色也会稍显呆板，不够自然。因此，我们可以利用笔头的特性绘制点、线和面，通过往不同的方向用力来表现丰富有趣的画面。
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点的变化
将马克笔立起，利用其软头绘制点，形成“连点成线”的效果。一般来说，点会出现在时装画的细节装饰部位。
从排列方式来看，有的点呈规律排列，有的点则呈随机排列；从形状大小来看，有的点大小相同，有的点则大小不一。
在绘制铆钉和宝石等物体时，会用排列规律的点来表现；在渲染背景时，会用排列随机的点来表现。当服装款式或颜色较单一时，可以运用点来塑造画面，使画面效果更丰富。
利用马克笔的方头笔尖绘制方形点，然后在纸面上拖动笔尖，使点的长短不一。在通过颜色塑造服装时，要注意笔触不能乱，将颜色安排得恰当和准确，这样才能表现出人物和服装的立体感。
利用马克笔方头笔尖的斜侧面绘制点并进行排列，得到“鱼骨”的形状。在绘制一些具有特殊纹理（如针织纹理）的服装时，可以运用这种方式。
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线的变化
利用马克笔的软头，通过提起和按压笔头调整笔尖与纸的接触面，可以形成有宽窄变化的曲线。在绘制一些边缘柔和的服装时，可以运用此技法。
通过控制线条的粗细，不但能表现出服装边缘宽窄的变化，而且可以很好地表现服装的明暗关系。这样绘制出来的线条比较连贯且丰富，能够很好地展现服装的轮廓变化，使画面整体性更强。
利用马克笔的方头，通过控制笔尖和纸面的刮擦程度，可以形成拉丝状的细线条。在绘制一些牛仔和针织等特殊面料时，可以运用此技法。
这样绘制出的线条有毛边的效果，能够很好地体现出画面的质感。注意，这样的笔触只能少量地用于局部，可以让画面更加丰富和精致；而如果大面积使用，则会让画面显得杂乱。
利用马克笔的方头，通过提起和按压笔头变换笔尖与纸的接触面，可以形成锯齿状的线条。在进行大面积铺色时，可以运用此技法。
在对背景和人物的轮廓进行勾勒时，也可以运用此技法。尤其是对于一些较为抽象的画面，这种特殊的笔触不但能快速地对其进行塑造，而且能为其增添趣味性。
以下，是数艺君为大家准备的一个案例，供大家学习参考，一起来看看吧。
案例：卷边渐变纱裙
绘制要点：
本例绘制的是一款卷边渐变纱裙。在绘制这类质地较硬的材质时，宜选择硬笔触，采用弧线进行表现。
这类面料所形成的褶皱和凹陷处会有僵硬和尖锐的形状，明暗面的过渡比较柔和，宜采用扫笔法表现渐变效果，同时注意突出高光部位和卷边的结构。
工具：
自动铅笔、康颂马克笔专用纸、尺子、橡皮、针管笔、彩色针管笔、彩色铅笔、COPIC马克笔和樱花高光笔。
色卡展示：
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技法说明
扫笔法是一种常用的技法，通过对力度的把控将不同深浅色调的笔触叠加起来，使画面产生丰富的色彩。运用这种笔触会使画面的过渡清晰自然，能很好地突出颜色的对比效果。
由于马克笔的混色效果一般，只能通过简单的叠加或晕染的方式进行调和，因此要绘制出过渡自然且比较细腻的效果，就要对笔触进行把控。下面主要介绍3种扫笔法。
渐变法：
先扫一层较浅的颜色，注意运笔要流畅，待快画完时将笔提起，然后用深色叠加。用同样的方法，进行多次叠加。注意，每次叠加的面积都要比前一次叠加的面积小。
叠色法：
先铺一层底色，注意颜色不能太深，然后用另一种颜色叠加，使下方的颜色自然地透出来。在绘制纱质材质时可以运用此技法。
接色法：
先扫一层颜色，然后用另一支笔从相反的方向扫回来，这样两种颜色就会自然地融合在一起，并形成另一种颜色。
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绘制步骤
01 给人体起形。先用铅笔起稿，绘制出基本的人体动态和大致的裙子轮廓。在绘制这类气质型的裙装时，可以适当地拉长人物下半身的比例，但注意保持人体的重
心稳定且落在右腿上。
02 勾勒细节。在人体的基础上绘制出具体的五官，先用线条概括出头发的轮廓，然后用自然的弧线绘制出卷曲的裙边，通过铅笔稿表现出硬质纱的质感。
03 勾勒线稿。用软橡皮擦淡铅笔线稿，然后用针管笔（0.05mm）棕色勾勒出人体的轮廓、五官和头发，接着用彩色铅笔443勾勒出裙子的轮廓，待整理好卷边的关系后，再将铅笔线稿彻底擦除，确保画面的整洁和干净。
04 绘制皮肤。用COPIC R000以平涂的方式绘制皮肤，包括面部、颈部和腿部的皮肤。然后根据面部结构和肌肉骨骼线条，用COPICR20强调眉弓下方、鼻头、鼻底、颧骨下方、唇底和下巴底部的立体感，以及被头发遮挡产生的暗部，再加深头部下方、锁骨、手臂内侧、手心和腿部的暗部。
05 刻画五官。用COPIC 0以晕染的方式绘制暗部，使皮肤的颜色过渡自然，然后用COPICE04加深人体的暗部，接着用COPIC E59绘制眉毛，并用COPIC E57绘制眼球，再用COPIC R85绘制唇，最后用COPIC B000绘制眼白部分。
06 完成五官，用COPIC 0对画面进行调整，然后用针管笔（0.05mm）黑色勾勒上眼线、瞳孔和嘴角，再用樱花高光笔点在瞳孔和下唇的高光位置。
07 绘制头发。用COPIC E50以平涂的方式绘制头发的底色，然后用COPIC E53沿着发丝的走向绘制出有起伏变化的卷发，并将高光部位留出来。
08 勾勒发丝。用COPICE57加深头发的暗部、卷发的凹陷处和颈部后方等位置，然后用COPICE59勾勒发丝。
09 绘制服装。用COPIC R20在胸前和手臂被服装遮挡住的部位加一些颜色，然后用COPIC B000绘制裙 子的底色， 接着用COPICB93通过扫笔法分别从腰部往卷边处扫、从卷边处往腰部扫，以形成自然的接色效果，注意笔触和面料的走向要一致，最后用轻松的线条描一遍卷边的轮廓。
10 逐渐叠加。用COPICB97通过扫笔法沿着面料的走向绘制出服装的暗部和面料最深处的颜色，然后描绘出腰带的结构，注意使整体的颜色过渡自然，再用同一支笔将卷边的暗部勾勒一遍。
11 描绘纹理。用COPICB99通过扫笔法沿着面料的走向绘制出服装面料的纵向压褶，注意线条的疏密和粗 细要保持一致， 然后用COPICB29加深腰带两侧的暗部和裙摆的暗部。
12 调整轮廓。用COPICB000以晕染的方式绘制裙 子， 使之过渡更自然， 然后用COPICB93通过按压笔头绘制裙子的卷边，此处可以将线条画得随意一些。
13 完成服装。用樱花高光笔绘制出纱的高光纵向纹理，注意根据面料的走线方向让裙子的立体感更强。可以用以点连线的方式绘制，而不一定都要用线条绘制，这样会使画面更活泼一些。
14 调整修饰。对画面的右边进行虚化处理，同时在左边加一些背景色。用COPIC B24和COPIC YR04绘 制出背景和模特下方的阴影。
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